观众在“墨韵文脉——甘肃丝路艺术珍品展”上参观。新华社记者 鲁鹏摄

刻“フ”宽带纹彩陶钵 半坡类型 甘肃省博物馆藏

彩绘木六博俑 汉 甘肃省博物馆藏

敦煌乐舞（之一）（水彩、粉画）周令钊作 中国美术馆藏

甘肃地处黄河上游，居陇山之侧，是古代丝绸之路的黄金通道，也是东西方文明交融的千年走廊。驼铃声声，黄沙漫漫，历史在这里沉淀出璀璨珍宝，文明在这里交织成华彩篇章。

日前，由中国美术馆、甘肃省文物局主办的“墨韵文脉——甘肃丝路艺术珍品展”与观众见面。本次展览汇聚敦煌研究院、甘肃省博物馆、甘肃简牍博物馆以及中国美术馆藏品240余件（套），涉及彩陶、简牍、帛书、画像砖、花砖、陶俑、木俑、写经、彩塑、临摹壁画等多个类别，勾勒丝绸之路上的绵长文脉。

一窥汉字书写的演进

展览的线索之一是围绕汉字与书法的源流与演进，通过史前陶器、青铜器铭文、汉简帛书、隋唐写经等与“书写”有关的展品，讲述汉字书写从萌芽到成熟的转变、从实用到审美的转向。

距今4000多年的马家窑彩陶钵上，陶钵口上的“フ”符号闪烁着先民智慧的火花，昭示着汉字萌芽的雏形；秦公鼎上庄重的青铜铭文，镌刻着春秋肃穆的史实，是书写的规范与印记；汉简帛书中的率意笔势，记录着边塞将士的烽火狼烟、市井百姓的日常生活，字里行间流动着书写的生命力；隋唐抄经的谨严风骨，以恭敬虔诚之心，体现着佛教文化与书法艺术的相融。

位于展厅“C位”的15块刻石，选自甘肃省博物馆藏明代肃府本《淳化阁帖》刻石，再现了王羲之、柳公权等书法家真迹，吸引众多观众驻足观赏。据悉，《淳化阁帖》是中国历史上第一部官刻丛帖，由宋太宗赵光义下令编纂，精选历代书法名家手迹，梳理书法发展脉络，可谓书法界的“百科全书”。在《淳化阁帖》的众多翻刻版本中，肃府本因摹刻精良、底本稀有，与“关中本”“泉州本”并称为《淳化阁帖》的三大明刻体系，现存140余块，为国家一级文物，是研究宋明书法传承的关键实物资料，也是中华文化传承的重要见证。

大量简牍以及与之相伴出土的纸张、纺织品、木器等文物也广受关注。比如《相利善弊剑册》共6枚简牍，约210字，以规整隶书书写，墨迹清晰，其内容聚焦于刀剑的鉴别标准与工艺特征，是现存最早的系统性相剑文献。甘肃简牍博物馆馆长朱建军说：“这些文物内容丰富，涉及汉代政治经济、社会文化、军事防御、语言文字等多方面，不仅对研究秦汉至西晋时期中国先民的社会生活、思想文化、法律制度等有重要价值，也是研究中国文字发展演变和中国书法艺术非常系统、完善、直接的文献资料。”

展览中还有不少书写工具，比如汉代毛笔的代表性作品“白马作”毛笔。该笔笔杆中下部阴刻隶书“白马作”三字，刀法工秀整齐。汉代保留着“物勒工名”的手工业传统，“白马”应是制作此笔工匠的名字。这支竹制毛笔距今2000多年历史，通长23.5厘米，正是汉制长度单位的一尺，与王充《论衡》所言“一尺之笔”的长度相合，可见当时的毛笔制作已经有成熟严格的规范。

古代艺术与当代创造对话

绘画与彩塑是展览的另一个主题内容。这部分不仅有画像砖、陶俑、木俑、彩塑，还有多幅出自名家之手的壁画临摹作品，体现了敦煌艺术的现代转化与千年文脉的薪火相传。

马家窑彩陶的纹饰，律动着原始美学的生命力，是先民对自然万物的感悟和想象；秦木板地图的点线，勾勒出山川的标记，蕴含着先民对家国天下的认知与守望；汉代木俑的古拙造型，舞动着鲜活的张力，凝结着质朴的诗意；河西魏晋画像砖以简笔描绘，定格着市井烟火与生活温度……

与文物同时展出的，有常书鸿、段文杰、吴作人、常沙娜等名家的敦煌壁画临摹作品。这些作品不是对壁画的简单复制，而是融入了艺术家个人理解和艺术风格，对今天艺术创作的守正创新具有启示价值。比如潘絜兹的中国画《石窟艺术的创造者》，是其艺术生涯集大成之作，不仅是对敦煌壁画的临摹复现，还以现代工笔技法重构历史场景，成为传统艺术现代转型的典范。

展览现场，年逾鲐背的油画家靳尚谊看着自己的两幅临摹作品，颇为感慨。回忆起自己1978年去敦煌临摹写生的经历，他说：“临摹敦煌壁画对我之后的创作有积极的影响。敦煌的壁画形式是中国绘画的一个组成部分，也是中国文化的组成部分。对我来说，这些研究很重要，也很必要。因为中国人学习西方油画，很自然要逐渐追求中国文化在油画中的表现。我的一些创作也用到了佛像壁画元素。”

全国政协书画室副主任牛克诚表示，本次展览将丰富的展品汇聚在“丝绸之路”这一主题之下，既展现出以甘肃为代表的中华文化自身的绵延文脉，也体现了这一文脉在全球文明河床中激起的壮丽浪花。

至此，“墨韵文脉”系列展览已经举办第七回。牛克诚认为：“这个系列展整合美术、文物资源，从而以当代审美观照古代文物，让古代文物照亮当代美术创作方向。它所展示的不只是‘墨韵文脉’，而是具有完整性、延续性和创新性的中华文脉。”（本报记者 赖睿）

《人民日报海外版》（2025年04月02日 第 07 版）